杨幂主演的《宝贝儿》最容易跌入的陷阱是，它可以让人毫不费力，甚至不用看片，就去为影片贴上标签：女明星又一次扮丑搏出位、文艺片导演刘杰搭载流量小花落实商业野心，仿佛关于这部电影的一切，都是从一场精确的“算计”开始的。事实也证明，杨幂对自己痛下狠手，确实引来了排山倒海的关注，而其中“过剩”的部分，便是扑面而来的质疑。因此，正视《宝贝儿》这部电影的唯一办法，便是事先撕掉“杨幂主演”这一标签。
在现实题材电影逐渐显现市场潜力的当口，《宝贝儿》的取材几乎十三不靠——影片聚焦的弃婴群体、寄养家庭困境等问题，离主流观众存在着天然距离，仅就一部院线片的商业逻辑而言，它的极端理性与克制，让电影看起来绝不“友好”。在这里，我们没有机会看到《我不是药神》里集体送行的煽情场面，也终究无法让自己痛哭一场。最难描述的情绪是，当女主人公江萌把养母送进养老院，孤独地坐在椅子上时，你很难说清那是解脱还是悲凉。
《宝贝儿》的戏剧冲突其实隐藏在两条故事线中。一条是从小在寄养家庭长大的孤儿江萌，以常人不可理解的勇气，去拯救一个即将被父亲宣判“死刑”的残疾女婴；另一条则是年满18岁的她，正面临着和养母分家的问题。这两条看似并无交集的叙事线，被严密地交织在一起——江萌今天的生活境遇，就一定是残疾女婴的明天吗？在江萌看来，自己“治好了”，女婴当然也能重生，更何况女婴的父亲家庭条件殷实，岂有放弃的理由；但在孩子的父亲看来，手术只可以让女儿生存，却永远无法让她“生活”。
救还是不救？问题似乎无解，直至江萌与聋哑恋人小军讨论未来时，我们才发现，领养不得，又生育不得，才是边缘人群的终极困境。这时候，你终于得出自己的结论。
江萌一路走到黑的执念，很容易被视为太过一意孤行，尤其是对于那些笃信“爱比死更冷”的人来说，她的行为令人费解。可作为一个经历过生理灾难的人来说，那种来自本能的同理心自然为外人所无法理解。江萌结结实实地懂得，什么才是真正的求生欲，她必须拯救这个孩子，无论如何也迈不过这个坎。
当其他“不完美”的同伴早已习惯了无比艰辛的生活，再也无力感知身边的一切遭遇时，江萌的单纯与善良便显得尤其珍贵。即便这部电影从未刻意去强化或歌颂这种善意，但影片的诸多细节掩盖不了江萌英雄般的表现，譬如，在“偷”小孩之后，她在过道里撞见了殡仪馆的人，远景里被虚化的黑床钻出了死亡气息，当江萌冲出院门时，你会为她鼓掌。
《宝贝儿》的影像风格冷峻异常，充满了纪录片质感，很容易让人想起达内兄弟的《两天一夜》。两者都以女性角色为绝对主导，讲述了一个力量孱弱却恒心满满的“小兽”，与整个群体展开抗衡的故事，结局都让人心碎。如果说，《两天一夜》将西方蓝领阶层的生存焦虑展现到了极致，那么《宝贝儿》则罕见地将镜头对准了被忽视了太久的边缘人群体——他们因身体缺陷而为基本的生存付出更多的艰辛，而寄养家庭的养老问题也罕见地进入到了公众的视线中。导演终究没有办法破题，但抛出问题，本就是这部电影的价值。
回到演员的表现上。杨幂的蜕变毋用质疑，但亮点并不在化装的处心积虑，而在于杨幂对角色状态的掌控能力。从南京方言的吐字发音，到执拗决绝的眼神，杨幂扮演的江萌，非常精确地还原了一个城乡结合部女孩的气质，具有相当的突破性。稍显不足的是，囿于影片缺乏商业类型电影更强烈的戏剧元素，江萌的性格层次展现略显单一。
郭京飞扮演的女婴父亲，让人相信那是一个被痛苦折磨到濒临崩溃的父亲，角色充满了说服力。李鸿其扮演的聋哑男孩小军，则以自信娴熟的手语，附以无懈可击的“眼神杀”为影片带来了足够惊喜。值得关注的是，导演对非职业演员的调教可圈可点，言苏荣本色出演的警察，外表冰冷内心温暖，表演不落痕迹；朱少君扮演的江萌母亲，则以颇具张力的演技，诠释了一个养母内心的挣扎与不舍，其在养老院里与江萌隔窗相望的瞬间，击中泪点。
《宝贝儿》注定是一部很挑观众的电影，其公映之后遭遇的两极评价，意味着该片对当下电影的主流受众群还缺乏清晰的认识，中国电影市场的真正成熟仍需时间。
