她也是这一千年来，萦绕在人间不能散去的一场悲梦。
潘金莲的魅力不容质疑，那么《水浒之紫石街》会怎样演绎这个故事，让人期待。首先，以音乐剧这种定位高端的西方形式，怎么表现纯东方传统特色的文本，会不会水土不服；第二，怎么演绎，是遵守原著，还是以后现代思维来颠覆，就像大话西游那样天马行空；第三，是演员们能否演好，要知道放在影视圈这个大行业里，音乐剧的演员都只是演员，没有大牌偶像的自带光环，没有那种金光闪闪的履历，能行吗？他们能演好这些妇孺皆知的人物吗？后来事实证明了他们演的太好了，无论表演的技巧还是打动力都堪称完美。
等到三遍钟敲过，光影闪烁，深情而又挚烈的独白响起，一切都不是问题，史上最知名荡妇，深陷欲望与罪恶深渊的她以这样的方式复活了。
“嘲笑与唾弃之间，有些东西从未改变，”当打虎英雄、潘金莲、西门庆在紫石街头彼此打量，音乐剧显现了影视版本所不具备的情感表现力，一首首动人的歌曲响起，他们唱着自己的人生，把灵魂放在舞台上任人审视。煎熬、焦躁、膨胀、扭曲，共通之处是一样真实，就好像时光在舞台上倒流。
这是事先没有想到的，《紫石街》并没有放大故事中低级趣味的一些元素，也没有滥用不伦和暴力情色情节，例如小说中西门庆与潘金莲干柴点着烈火的那一幕就完全省略了。可是，这部剧并未因此失色，反而在尽力遵循原著和人物的情况下，真正做到了零尿点的紧迫感。节奏紧凑，情节紧张是一方面，还有每个人物都有波涛汹涌的情感，潘金莲与武松的梦中缠绵，如泣如诉的呼喊着内心的渴望；武松对潘如水晶般的艳丽也心生爱慕；武大的沧桑与卑微，恪守传统信条；西门庆，一个有钱有势以寻欢作乐为己任的大官人；还有紫石街上活灵活现的街坊群像，王婆、何九、郓哥、狗腿子都被塑出鲜明的人格。
整部剧演的真好，想不到几位演员把角色演出了强烈的情感张力，每一个角色都通过鲜活的演绎产生了打动心灵的力量，特别是潘金莲，演活了内心的挣扎与彷徨，在卑微与任性之间游转，被命运辗过又无力抗拒的悲情，呈现了一种从未有过的真实感。
意料之外的是，《紫石街》的舞台效果非常震撼，包括灯光、特效的运用，真人与素材的结合，冲击视听的同时，形成层次丰富的时空，如梦似幻，极尽美妙。极具现代感的表现方式下，对原著进行了大胆剖析和改造，但整个故事框架和戏剧冲突还是和经典保持高度契合的。
一千年光阴流过，但紫石街上某些人，某些情，似乎在现实中仍然存在，反复上演着一样的故事，在现实中体验着命运的爱与伤害。《紫石街》用她们的眼泪与悲伤，欲望与欢畅，以及生命，送给台下我们的一个寄望，不要把爱扭曲，不要让伤害再重演。
