本来以为《消失的爱人》是一部唯美的浪漫爱情片，没想到却是一部如此让人揪心的惊悚悬疑片。恐怖的不是男人喉管处喷洒而出的血浆，而是妇人歹毒的心！
影片的前五分钟其实很正常，欢乐的文青派对中，金童玉女浪漫的邂逅，“我不能让你身处糖粉风暴中，却得不到一个亲吻”，亲密之后又是一个翻云覆雨的夜晚，一切看上去都是那么的美好。然而很快影片便切换到恐怖模式，妻子的突然消失，现场种种被侵犯的痕迹，还有那冷不丁蹦出来的年轻貌美小三和老年痴呆从养老院里“逃走”的父亲，都让小本饰演的尼克深陷是非漩涡之中。大卫·芬奇不是安东尼奥尼，不会打着“丢妻”的幌子来探讨现代人的情感疏离和精神危机，然后给出一个空荡的结局，他从来都是一个讲故事的高手，能不断地通过设置情节点将故事代入到一个个新的境地中去。于是一边是破案，一边是回忆，破案过程中的种种线索和媒体制造的种种舆论，都在一步步地把尼克塑造成一个杀妻凶手的丑恶形象，而回忆时空中夫妻俩由于性格理念不同所产生的种种隔阂与争吵，更是为杀妻一案提供了足够的行为动机。于是无论是银幕前的广大观众观众还是影片中的美国大众，都把尼克看作是一个在家游手好闲在外寻欢作乐又因为对妻子积怨许久而将其残忍杀害的渣男！
如果事实是这样的话，那影片只能是一部流水线上的常规工业品，大卫·芬奇神奇就神奇在，当影片进行了一个小时之后，剧情突然经历了一个180度的拐点，将之前种种的假定统统推翻，将受害者变为害人者，为我们展现出一个蛇蝎美人慎密而恶毒的害人计划。从最初的相互仰慕到七年之痒时的索然无味，之前所鄙视的只能靠生小孩才能维持的婚姻关系和艾米突然撞见丈夫小三亲密时的醋性大发，都成为她制造这个完美报复计划的动机所在。于是惊悚悬疑片变成了家庭伦理片，妻子对丈夫的陷害引发出对美国中产阶级夫妻关系的全方位探讨，而各种社会媒体也成了夫妻双方交锋的战场。妻子巧妙地制造出家暴、怀孕等种种假象，利用媒体暴力将丈夫逼入到一个走投无路的境地；而丈夫又反过来利用媒体表达出自己的“忏悔”和对妻子的爱意，居然一下子又抓住了这个感性女人的心，让她想重新设一个局来挽回这段婚姻。就这样全片第二个大的情节拐点又出现了，望着艾米那对着摄像头故作痛苦惨状的画面，你脑海中自然会浮现出“青竹蛇儿口，黄蜂尾后针, 二者皆不毒, 最毒妇人心”的箴言。那深爱着她的初恋男友也成了她这个“复合”计划下的牺牲品，而当艾米满身是血地出现在丈夫和媒体面前时，我们更加感受到这个女人的可怕！
公众眼中的大团圆结局，却成了下一段“危险关系”的开始，最后十五分钟看似平淡，其实才是影片气质的升华所在。与妻子的“复合”帮丈夫重新以一个正面形象示人，也帮他摆脱了债务危机，重新过上了体面的中产阶级生活，然而当国家电视台的主持人兴奋拥抱妻子之时，丈夫眼中却流露出一丝犹豫和不安。“你在想些什么？”“你感觉如何？”“我们都对彼此做了什么？”“我们会对彼此做出什么？”就这样在一系列的疑问中，影片走向了一个开放式的结局，利用谎言伪装和契约维持下的和谐家庭，难道真的是他们所想要的吗？
