《捉妖记》和《煎饼侠》的票房奇迹再度证明了华语影坛新一代导演的超凡实力，加上此前的徐峥和宁浩，新导演们的风光无限映衬出吴宇森、张艺谋、陈凯歌、冯小刚和姜文等大导演的落寞。其实当初大导演们被捧上神坛也是由一定的历史因素所造成，并不是说他们真的就是华语影坛的“圣N位一体”。下面便来盘点一下那些年，被严重高估了的十位华语大导们，看看他们那耀眼的光环背后又存在着哪些致命的短板的！
一、陈嘉上：
翻开大导演陈嘉上的履历，你真的会被吓一跳，他曾经执导过《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《精武英雄》和《野兽刑警》等脍炙人口的佳片，还担任过香港金像奖评审委员会主席。然而前三者靠的都是周星驰和李连杰这两大超级巨星的个人魅力，唯有《野兽刑警》才体现出他的执导功力，脱离了大明星的他，也只能拍出《三分钟先生》这样低级趣味的恶俗喜剧和《四大名捕》系列这样雷死人不偿命的所谓超能武侠。无趣的剧情，乏味的台词，还有那五毛钱特效的武打动作，让其成为香港导演在内地骗钱的首席代表！
被高估指数：6
二、刘镇伟：
一部《大话西游》既让星爷成为整整一代人心目中的文化图腾，也捧红了“可爱的葡萄”刘镇伟导演。的确，从《赌圣》到《九二黑玫瑰对黑玫瑰》再到《大话西游》，刘镇伟展现出非凡的想象力和创造力，而之后的《超时空要爱》和《无限复活》也延续了《大话西游》的时空穿越想象，制作精良，诚意十足。可自从《天下无双》以来，“菩提老祖”便越来越不思进取，消费着《大话》中被过度解读的后现代文化，极大可能地榨取它的剩余价值，还采用那些网络上过时的段子，先后炮制出《情癫大圣》、《机器侠》、《越光宝盒》、《东成西就2011》等一批越来越烂的垃圾，和王晶、黄百鸣、陈嘉上一起成为香港导演中“吃老本炒冷饭”的代表，共同登上了内地观众的“黑名单”。所以说，别以为拍了部大师级的作品，你就是大师了，没有星爷，你算个P啊！
被高估指数：6.5
三、蔡明亮：
《爱情万岁》一片奠定了蔡明亮导演在台湾影坛的崇高地位，也让极端生活流的固定长镜头美学成为其个人的影像标志。从此《河流》、《洞》、《你那边几点》、《不散》、《天边一朵云》等影片则让这种毫无戏剧冲突的沉闷作者式风格一步步发扬到极致。而2013年的《郊游》更像是导演的一种肆意妄为之举，尤其是影片的倒数第二个镜头居然长达15分钟之久，仿佛在这种沉默的对峙中酝酿戏剧张力，却在极大程度上挑战着观众忍耐的极限。正如美国《综艺》杂志评论的那样：“这是一部蔡明亮创作的家庭肖像电影，并且只会被他的狂热信徒们所赞美……这不是戏剧，是肖像图，更适合去画廊展出！”
被高估指数：7
四、刘伟强：
从《古惑仔》系列到《风云》和《华英雄》再到《头文字D》，摄影师出身的刘伟强毅然扛过了后九七时代香港电影的大旗，通过这一系列由畅销漫画改编的电影而成为香港票房的保障。而与麦庄共同执导的《无间道》三部曲更是被视作香港电影新世纪的里程碑式作品，其精良的制作，精致的影像，动人的卧底故事和细腻的内心刻画无形中升华了香港同类题材影片的境界。可当失去了漫画的创作源泉，没有了麦庄的鼎力合作后，刘伟强的电影事业可谓每况愈下，即便是大明星刘德华和甄子丹主演的《游龙戏凤》和《精武风云》也无法掩盖其羸弱的执导功力。《血滴子》口碑与票房上的双重惨败更是让其头顶上的光环消失殆尽，最终竟沦落到去好莱坞拍摄《青龙复仇》这种三流黑帮电影的地步！
被高估指数：7.5
五、冯小刚：
从《甲方乙方》到《不见不散》到《大腕》到《手机》到《天下无贼》再到《非诚勿扰》，冯小刚和他的御用演员葛优一起缔造了中国电影的贺岁神话，那种京味十足的调侃式演绎模式，肆意挥洒着当下中国小人物的喜怒哀乐，引发了广大观众的共鸣。可冯导也只适合这一类题材的作品，当他涉足于其他类型影片的时候，自身的短板便陆续显现，《夜宴》的华而不实显示出他在命题作文上的捉襟见肘，而《集结号》和《唐山大地震》虽然票房大卖，也迎来不少好评，但难免煽情过度，刻意做作。根据刘震云小说改编的《一九四二》更充分暴露出在他执导宏大架构史诗电影上的诸多不足，而《非诚勿扰2》和《私人定制》更像是圈钱之作，影片丧失了内在的剧情张力，成为耍贫嘴的春晚小品式段子集。而当徐峥、宁浩、许诚毅等新锐导演不断刷新中国票房纪录的时候，冯导的票房神话却随着《私人定制》的哑火而成为了历史！
被高估指数：8
六、姜文：
《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》让人见识到姜文卓越的导演才华，《太阳照常升起》的影像狂欢和多重隐喻更是让姜文身上的作者特性发挥的淋漓尽致，而真正把姜文推上神坛的，还是2010年岁末那部票房大卖的《让子弹飞》。《让子弹飞》之所以被奉为神作，除了充满力度感的狂放影像和可供多重解读的层层隐喻外，姜周葛三巨头的相互彪戏也是关键，那场长达十分钟的餐桌戏，各人心照不宣，说话处处机锋，场面调度纯熟，镜头运转流畅，堪称教科书般的经典。于是被《子弹》的胜利冲昏了头脑的姜文，开始了他个人的神游狂欢之旅，炮制出《一步之遥》这样一部完全不知所云的作品。影片中自我欲望愈发膨胀的姜文正如他饰演的马走日一样，一直沉醉于自己的世界中不能自拔，于是公众的观影舞台被收敛为孤芳自赏的个人空间，票房的一落千丈与之前的豪气冲天形成巨大的反差也就再所难免了！
被高估指数：8.5
七、陈凯歌：
一部浓缩了中华民族五千年历史的《黄土地》让陈凯歌成为了第五代导演的领军人物，之后的《孩子王》和《边走边唱》更是以浓烈的哲学思辨色彩成就了陈凯歌的大师地位，而真正把他封神的，还是那部中国电影史上的不朽杰作《霸王别姬》，哥哥“不疯魔不成活”的表演和影片自身恢弘荡漾的史诗气魄让影片成为了神一样的存在。然而之后的《风月》和《荆轲刺秦王》一个沉迷于老上海风情，一个又纠结于历史唯心主义，均无法引发大众的共鸣。在《与你在一起》的小清新让人眼前一亮后，陈大师便开始致力于魔幻巨片《无极》的精心制作中，然而影片的呈现却无疑成了一场灾难，让其多年来建立的声誉毁于一旦。以至于之后的《梅兰芳》、《赵氏孤儿》和《搜索》都无法让其恢复元气，无论是十三燕彪戏，赵氏灭门的震撼还是网络暴力的思辨只能成就半场好戏，那种《霸王别姬》全片都是精华的才情横溢再也无法实现了。如今的《道士下山》更像是一部游戏之作，只能凭借对《功夫》和《一代宗师》的戏仿来支撑本片，依靠男神之间的基情噱头来吸引观众的眼球了！
被高估指数：9
八、张艺谋：
一部以浓烈的色彩颠覆了中国电影影像美学的《红高粱》让摄影师出身的张艺谋声名鹊起，一举超越陈凯歌成为第五代导演中的翘楚，之后的《菊豆》、《大红灯笼高高挂》更是以一种奇观化的民俗展示成为了西方媒体窥视“古老中国”的窗口。而接下来的《秋菊打官司》和《活着》一个展现了当下落后的中国农村，一个揭开了沉痛历史的伤疤，都成为了西方电影节的宠儿，而两部影片中所展现出的锐气，也成就了张艺谋电影生涯的最高峰。可《摇啊摇摇到外婆桥》口碑上的滑铁卢则显示出老谋子对执导此类旧上海黑帮影片的无所适从，他不得不回到自己所擅长的农村题材，只可惜《我的父亲母亲》和《一个都不能少》都是形式大于内容的话题之作，而《有话好好说》和《幸福时光》这样的都市题材也并未为其开拓更为广阔的电影维度。终于到了《英雄》，一部高概念大制作的武侠作品，开创了中国电影的大片时代，却因为近乎偏执的色彩美学而再度陷入到形式至上的泥潭中去，以至于后来的《十面埋伏》和《黄金甲》都拍得有武无侠，毫无灵气，暴露出自己对中国武侠文化理解上的贫乏无力。《三枪》的恶俗极大程度上透支了国师的信誉，《山楂树之恋》又如白开水一般平淡，即使是《金陵十三钗》和《归来》这样的诚意之作，也只能体现出一些叙事的精巧，而无法再现往日情怀，如今的张国师只能靠各类明星混搭的高概念在这个新人辈出的年代来唤回人们对其的一点关注了！
被高估指数：9.5
九、吴宇森：
《英雄本色》这样划时代的里程碑式作品，还有《喋血双雄》中所形成的更为成熟的暴力美学，再加上好莱坞大片《变脸》的口碑票房双丰收，足以让吴宇森成为香港导演中最杰出的代表。可自从更大的大片《碟中谍2》开始，吴老先生便开始显得有些力不从心了，硬是活生生地把阿汤哥变成了小马哥，白鸽、慢镜一个都不能少，看似热闹非凡，却丧失了“间谍片”的冷峻和智慧。《风语者》的票房惨败让吴老先生不得不回到国内，执导的却是中国战争史上最具传奇色彩的“赤壁之战”。可两部《赤壁》下来，大家记住的只有林志玲的“萌萌”，小燕子的呆萌，两大男神的基情四射和类似黑帮决斗的片尾大战，以英雄片的手法来拍历史战争片，吴老先生的思维显然还停留在上个世纪。而之后本应两个小时便可解决的《太平轮》，却被硬生生地拆成上下两部来拍摄，其总票房却很可能连“小胡巴”两天的票房都赶不上。没有了双雄和白鸽的吴老先生，在男女情感的刻画上完全没了方寸！
被高估指数：9.5
十、李安：
两届奥斯卡最佳导演奖，两届柏林金熊奖，两届威尼斯金狮奖，再加上一堆台湾金马奖和香港金像奖，如此显赫的成就连费里尼、博格曼和塔尔科夫斯基这种“圣三位一体”的殿堂级大师都无法望其项背，绝对的“人生大赢家”李安也就自然而然地被冠以“华人第一大导”的美誉。而从《喜宴》、《饮食男女》这样温情脉脉的家庭伦理片，到《理智与情感》、《断背山》这样情感细腻的爱情片，从《色戒》这样以情色作为卖点的历史片，再到《少年派》这样富有哲理思辨的奇幻片，还有《卧虎藏龙》和《绿巨人》这些反武侠，反英雄的商业片，李安可谓贯穿古今，玩转中西。可细细品味一下，即使他那些获得大奖的作品，都没有一部能真正震撼人心的，有的结尾如同温吞水一样平淡非得来个符合东方审美的缝合，有的则因为缺乏显著的善恶二元对立而让观者找不到明确的情感指向，他从来没在影像语言上带来革命性的创举，也没有在叙事结构上予以颠覆性的革新。在老婆呵护下的六年宅男生涯让他缺乏大多导演所应有的生活历练，以至于他的作品温和有加，锐气不足，灵气也少了那么一点点，很难通过影像的质感和内在的情怀来真正打动观众。而他也无法像许多电影大师一样形成自己独特的一套美学体系，更像是个对电影技法玩转起来圆润纯熟的好莱坞匠人，而不是真正的大师！
被高估指数：10
