那是一个多么美妙的开端，《金鸡SSS》、《赌城风云》、《大闹天宫》、《六福喜事》和《救火英雄》这五部港片在2014年初票房先后突破千万港币，再加上2013年岁末《扫毒》、《风暴》等硬派力作的坚挺态势，似乎预示着2014年港片将全面复苏。然而现实和理想的差距总是那么巨大，看着2014年最后一周的香港票房榜，你会发现它已经被好莱坞全面占领，除了《太平轮》（上）外，其他九部影片清一色的好莱坞制造。而吴宇森的《太平轮》继内地惨败后再遭重创，上映四天票房仅117万，早已宣告了它的触礁沉没。根本不能算作港片的它居然在岁末扛起了港片的大旗，不能不说是一种悲哀！
一、港片小年的困惑：
黑帮警匪题材是新世纪以来港片赖以生存的命脉，从《无间道》到《黑社会》到《窃听风云》再到《寒战》，该类型每隔几年就会弄出一部标志性的作品来革新香港电影的美学，撑起香港电影的脊梁。而2013年《扫毒》、《风暴》、《毒战》、《盲探》和格斗类题材的《激战》更是集体出击，让这一年的港片变得硬气十足。可惜2014年底，阵容豪华声势浩大的《赤盗》没有如约而至，导致这一年的港片少了一部扛鼎之作，林超贤的《魔警》和麦庄的《窃听风云3》显然都无力承担这一重任，前者格局狭小，主题纠结，导演所擅长的双雄对决逐渐演变成吴彦祖一个人精神分裂的独角戏，而后者虽然格局宏大，试图通过新界的地产风云拓展更深层次的历史维度，但依旧没有突破题材桎梏，最后更是为了迎合内地审查“邪不胜正”的条例，来了一场颇为俗套的个体间决斗让作恶者统统受到惩罚而草草收场。看来《窃听》系列拍到第三集，终究未能摆脱“事不过三”的创作规律，逐渐由惊艳归于平庸！
这一年的票房冠军属于《金鸡SSS》，又是一个卖座系列的第三集，在春节贺岁档强势出击，轰下三千多万的票房称霸全年，却在影片的前半部分时间内只见低俗，不见情怀。而从“喜爱夜蒲”到“海天盛筵”，从“江门古天乐”（“江”和“肛”粤语同音）到“日本学艺”，影片极尽低俗之能事，试图以各种奇技淫巧的展示来满足观众对色情产业的好奇心理。直到后半部分才硬生生地切换到严肃模式，张家辉饰演的哥顿哥仿佛一个符号式的存在，浓缩了港片黄金时代的激情飞扬和如今不顺应潮流的穷途末路，“再见列宁”式的美丽谎言让他依然沉醉于过往的岁月中不能自拔，只有像片尾处那样猛然醒来才能直面世事风云变幻。的确，打打杀杀的古惑仔年代已经一去不复返了，《潜龙风云》中的黄秋生、吴志雄和陈惠敏作为那个年代的标志，如今只能在茶餐厅里通过研究菠萝包的制作工艺来打发时间！
倒是《澳门风云》试图通过发哥的赌神形象来唤回70后一代的集体记忆，哪怕“The Final Countdown”的音乐和赌神高进的意气风发只存在于片尾的彩蛋中。如今烟雾缭绕的破旧录像厅早已升级为高端大气的豪华影厅，乳臭未干的毛头小伙也已发福为世俗无聊的中年男人，可管它杜汶泽如何胡闹，管它谢霆锋如何面瘫，管它童菲景甜如何出戏，只要看到发哥那张熟悉又亲切的面庞，一切就已足矣。然而续拍或改编经典绝不是万能膏药，《白发魔女传之明月天国》明显丧失了93版那种极端风格化构建暗黑江湖的酷劲，想要表达多重矛盾，却到最后一头都顾不上，让宏大的历史事件成为男女主角携手飞向宇宙边缘的背景；而《黄飞鸿之英雄有梦》又将黄飞鸿改造为一个好勇斗狠的黑帮小混混，哪怕披着卧底的外衣，也无法让人把其同那个“傲气面对万重浪，热血像那红日光”的一代豪侠产生关联！
纯粹的港片的确越来越少，有也是《3d豪情》、《黑色喜剧》、《喜爱夜蒲3》这样以各种软色情作为卖点的恶俗之作。倒是彭浩翔的《人间.小团圆》洗尽铅华，褪去明星身上的光环，把视角聚焦于香港的一个普通的家庭中，将平常老百姓的悲欢离合娓娓道来，表达出自己对人生和社会的种种感悟。而改编自网络畅销小说的《男人不可以穷》也试图想走这样一个路线，却没有摆正态度而陷入到嬉闹的俗套中去！
二、“北上大军”高奏凯歌：
这一年我们品味了许鞍华走在时代前沿的高冷，也见证了吴宇森落后于时代的落寞，但郑保瑞的《西游记之大闹天宫》却借着春节假期合家团圆之势抢得10亿票房，王胖子的《澳门风云》触动老港片迷的怀旧思绪低开高走也揽得5亿票房，陈可辛的诚意之作《亲爱的》既赚足了观众的眼泪，也赚足了观众的钞票，而徐老怪改编自红色经典的大作《智取威虎山》更是在岁末引发了内地的全民观影狂潮。就连叶伟民、张之亮和黄真真这样并不为内地观众所熟知的“非主流”也在暑期档凭借自己的新作刷足了存在感，北上的香港导演大军们已经从十年前的水土不服跃迁为如今的如鱼得水。然而《大闹天宫》的胡编乱造，《京城81号》的故弄玄虚，《白发魔女传之明月天国》的缠绵悱恻和《闺蜜》的无病呻吟，映射的却是老港片精神的流失。连杜琪峰这样“最香港”的导演如今都放低姿态导出百分百内地风情的《单身男女2》，香港那边还有什么导演在继续坚守呢！
这一年也没出现麦浚龙和黄修平这样的新锐导演，凭借处女作让世人眼前一亮。影帝张家辉初执导筒，推出的却是香港人擅长的恐怖题材，《盂兰神功》做足了惊悚文章，却少了几分灵气。而体制之外的导演陈果凭借《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》走入了体制之内，片中通过一系列荒诞事件表达出港人对未来的恐慌，手法越来越纯熟却没了《香港制造》那种誓与世界对抗到底的锐气。真正的本土导演还得看麦庄和林超贤，可他们的新作却未达到人们的期待值，港片要想继续维持下去还是得注入更多新鲜的血液，比如郭子健，比如彭浩翔！
三、杜汶泽的自作自受：
本来杜汶泽有一个美好的未来，他在过去几年积攒下来的人气和口碑已经让他成为了港产“低俗喜剧”的代言人，《澳门风云》、《3d豪情》、《黑色喜剧》、《放手爱》，不到半年的时间就有他主演的四部电影上映，在多半香港男星无戏可拍的情况下，如此多产可谓是一个奇迹。而他那种通过作践自己来讨好观众的表演模式也逐渐上升到一个境界，似乎有成为下一个周星驰的趋势，然而一场与大陆网友的网上骂战却彻底毁了他自己，不仅《放手爱》被内地观众集体抵制，连自己打了两分钟酱油最后还被剪掉的《人间.小团圆》都受到了牵连，造就了彭浩翔心中永远的痛。真可谓自作孽不可活，在这个网络暴力如此盛行的年代，得罪广大网友无疑是死路一条，就算你再度低调复出，也休想来大陆骗得半点银两！
没有了杜汶泽，王祖蓝也成不了大器，他的那套“矮矬穷”写在脸上的屌丝式搞笑方式在《百变爱人》和《黑色喜剧》中都不大行得通，或许只有芒果台的“百变大咖秀”才是他真正的舞台。笑星没了接班人，打星的门面也仍旧需要已过天命之年“宇宙丹”来支撑。从《大闹天宫》到《冰封：重生之门》再到《一个人的武林》，丹哥依旧是活力四射，然而影片的口碑却让他颇为头疼，前两者都被列入“年度烂片”之列，直接影响到诚意之作《武林》的票房。作为一部对传统武侠的致敬作品，甄子丹在《武林》中让许多香港功夫武侠片的台前幕后人员先后亮相，而他在影片打戏中退居二线的做法是否意味着功夫片领域中一种权力的交接！
周润发和梁家辉这样的五零后依然忙碌个不停，老戏骨们无论演绎什么形象都游刃有余，60后的老大哥吴镇宇也凭借自己的“吴妈”形象赢得了人气，直接导致《京城81号》这部平庸之作的大卖。而香港男星真正的中坚力量还是刘青云、张家辉、古天乐和吴彦祖，有了他们影片的品格立刻会提升一个档次，而当他们其中两三个人同时出现时，那影片也就成了一个品牌，比如《窃听风云》和《单身男女》。至于80后一代，似乎也只有谢霆锋和余文乐能够上得了台面，黄宗泽、陈伟霆、李治廷、罗仲谦之流，目前看起来依旧无所作为！
女星方面终归是吴君如、郑秀文和杨千嬅三位大笑姑婆的天下，任凭阿Sa如何努力去诠释各类角色，脸上还是褪不了小女生的稚气。而看着《男人不可以穷》中的邓丽欣，感觉她这几年的确被荒废了，她不演阿宝，阿宝还是有人演，但阿宝也就不是阿宝了。内地女星周迅、赵薇、李冰冰、高圆圆、杨幂、王珞丹们的各种火爆，愈发凸显出香港中新生代女星的悲哀！
PS：2014年作为港片的小年，的确没有什么亮点可言，所以只有把眼光放到2015，期待《赤盗》这样具有国际视野的硬派警匪大作能为我们带来惊喜。港片作为一种创作态度，不能总是存在于我们的回忆之中！
